Татьяна Шорохова и Мария Кувшинова против “ДАУ”

Решила написать про ситуацию Татьяны Шороховой и Марии Кувшиновой, критиковавших “ДАУ”, потому что вижу много недопонимания.

Что случилось?

Хржановский,  более 10 лет занимавшийся проектом “Дау”, первоначально основанном на сценарии Сорокина про Ландау,  показал небольшой кусок материала на Берлинале.  Выяснилось следующее: получив деньги на проект, Хржановский быстро отбросил единый сценарий и перешел от экранизации жизни физика к бессюжетному гибриду реконструкции СССР и Стэнфордского тюремного эксперимента. Результат его труда – длинное реалити-шоу с элементами фикшна в любовно подобранных советских декорациях, причем ряд происшествий на съемочной площадке нарушал закон или специально создавались условия для вспышек насилия. Алкоголь являлся катализатором части ситуаций, многие сцены сняты с изрядно пьяными людьми, множество участников – не актеры.

За прошедшие за время съемок годы общественная мораль изменилась. В результате ряд сцен восторга у публики не вызвал. Например, сцены, в которых неоднократно осужденный нацист Тесак отрезает голову живой свинье посередине комнаты, момент, где бывший тюремщик угрожает запихнуть бутылку в перепуганную голую женщину (или это происходит),  где плачут неизвестно откуда взятые младенцы или бывший агент Курентзиса Алексей Трифонов пытается заняться сексом с еле шевелящимся женским телом, говорящим “Нет”.  При таком контексте отдельно доставляет факт привлечения детей из детского дома для съемок.Продолжить чтение “Татьяна Шорохова и Мария Кувшинова против “ДАУ””

Анита Блейк как фальшивый символ секс-свободы


После марафона Лорел Гамильтон трудно не думать о прочитанном. Бегло перевела текст Anita Blake: Faux Champion of Sexual Agency . Фем-взгляд часто обостряет, но многое разделяю:

“Множество людей, особенно экс-фаны серии Лорел Гамильтон про Аниту Блейк, стали в дальнейшем ее суровыми критиками, особенно после “Нарцисса в цепях”. До этой точки Анита была сильной, целеустремленной женщиной, она создавала собственные правила и принимала решения, она была главным персонажем собственной жизни. У нее имелись свои недостатки и идеальной Аниту не назовешь, но она оставалась сильной личностью в богатом, разнообразном мире с интересными и порой поразительно глубокими проблемами.

Но затем в серии появился ardeur, после чего каждую книгу сопровождала бау-чика-вау-вау порно-музыка. Сценарий и мир уступили место сценам случайного секса и необязательным и не всегда особенно возбуждающим оргиям, которые неожиданно давали героям новые магические силы (протрахайся на уровень вверх!), и люди разочаровались, что такая великая серия деградировала в забаву с отсутствующим сценарием.

Ответом на критику стало обвинение в том, что критики – ханжи, настроенные против проактивной, могущественной женщины, и что никаких претензий не возникло бы, если бы протагонист был мужчиной. Это просто стыдно, потому что ответ упускает главную суть жалоб – это завораживающая серия книг, в которых и сценарий, и развитие персонажей пущено побоку. Я не возражаю против Мередит Джентри – потому что в этой серии втискивание крох сценария между бесконечными секс-сценами и “протрахиванием” на следующий уровень магии начались сразу с книги 1.

Но давайте посмотрим поближе на этот тезис: Анита – сексуально проактивная женщина. А это правда так? У меня есть большие сомнения на этот счет.Продолжить чтение “Анита Блейк как фальшивый символ секс-свободы”

серия про Аниту Блейк как рассказ о затянувшемся птср

– Вы – покоренный народ, Анита. Ты этого еще не поняла?
– А ты покори вот это, – ответила я, поднимая ствол на уровень ее глаз.
(“Жертва всесожжения”)

В качестве челленджа прочитала/пролистала 25 вампирских романов Лорел Гамильтон про Аниту Блейк, и после этого остаться в здравом уме невозможно.  Больше всего впечатляет быстрый сдвиг с нуарного городского фэнтези, смешанного с суровым триллером,  на бессистемный прон и обсуждение свободных отношений.

То есть томов десять это лучший палп на свете – драйвовый, дерзкий, сексуальный.  Не то, чтобы серия про Аниту Блейк была мягкой, там изначально полицейский процедурал тесно смешивался с вампирской bdsm-эстетикой и жестким триллером. Однако после 12-14 тома перед нами возникает совершенно иная Анита в обрамлении навязанных и многочисленных половых сношений с очередями безликих оборотней. Драки, полицейские расследования, стрельба, кровавые убийства, взвинчивающий секс с ослепительно красивыми мужчинами, bdsm и реплики в духе Клинта Иствуда вдруг сменились на конвейер выяснения отношений с безразмерным гаремом Аниты. Это поистине шокирует.

Обложка к первому крутому тому.

Особенно это поражает потому, что в девяностых таких героинь в городском фэнтези не было, и я уверена, что нет и сейчас. Главный плюс Гамильтон – жесткая хватка, крепкий нуарный замес, полностью лишенный сентиментальности. Гамильтон щедро отдала дань уважения Энн Райс, но такой бескомпромиссности, наглости и привычки огрызаться у Райс нет. Райс – леди, Гамильтон – едва ли, она вышибает дверь ногой. Анита Блейк – это коп в юбке, она любит и умеет убивать, свобода и дело для нее важнее всего остального….

Было. Пока Жан-Клод не превратил героиню в суккуба, питающегося сексом.

Я думаю, большинство читателей настолько поразились такому развороту и исчезновению сюжета, что до сих пор читают том за томом во власти странной травмы, надеясь, что Анита возьмет пистолет и перестреляет свой гарем:

Продолжить чтение “серия про Аниту Блейк как рассказ о затянувшемся птср”

Лорел Гамильтон

Пока разговаривали с Зиличем о городском фэнтези, вспомнили революционера и первопроходца эротического urban fantasy, которая начинала с отвязного вампирского палпа. Лорел Гамильтон делала это до того, как это стало модно, причем в издательской системе. Вампирская литература полна своеобразного напряжения. Окончательно его обострила Энн Райс, чей Лестат гедонизмом и жестокостью покорял читателей. Но до Лорел Гамильтон все это оставалось барочным, полным намеков, готической тягучести, держалось в рамках психологической драмы. Гамильтон же взяла героиней Аниту Блейк (ага), натуральную бой-бабу, которая была полной заменой hard boiled guy. Особый шарм придавало то, что она совершенно точно не была подростком и не являлась копией мужчины. Читатели видели горячую взрослую женщину, которая знает, чего хочет, – дерется, флиртует, поднимает мертвых, пьет, трахается с вампирами в душе. Ну и в текстах было то, чего обычно в подобных вещах нет. В них был драйв.

Первые романы подкупили всех любителей городского фанта, в том числе и нас с Зиличем. Как пишет Невский: “Перед нами гибрид классического нуара в стиле Чандлера (сходство Аниты с Филом Марло налицо), детективного триллера а-ля “Молчание ягнят” Р. Харриса, любовно-психологического вампирятника под Райс и урбанистического фэнтези”.

Звучит лестно. Но дальше Гамильтон пошла по пути увеличения количества секса, потому что сила Аниты растет от секса с магическими существами. Анита Блейк стала странствовать по постелям вампиров и оборотней в бешеных количествах, сюжет растворился, героиня изменилась и стала игрушкой магической похоти. С какого-то момента 27-томной эпопеи (с 12-14 тома) Гамильтон окончательно перешла в 18+, растеряв изрядную долю читателей со мной вместе. В неприкрытом 18+ и разговорах про странный вариант навязанной полиамории она с удовольствием и остается по сей день). Все любители фантастики, которые ее превозносили, начали неловко писать о ней, как о позднем Хайнлайне – женщину поработила эротомания, она сошла с ума. Я так не думаю. Скорее всего, Гамильтон, как и многие зрелые женщины, просто перешла в состояние, когда общественное мнение утратило ценность.Продолжить чтение “Лорел Гамильтон”

архитектура в играх: дарья насонова

Для заинтересованных одновременно в архитектуре и гейминге есть курс лекций Дарьи Насоновой (архитектор/геймдизайнер) @cybercitiesguidedtour на тему архитектуры в играх – http://biblioteka.nekrasovka.ru/cybercities Лекции посвящены тому, как смыкаются профессии архитектора и гейм-дизайнера.

Сейчас, если вы имеете архитектурное образование, но госзаказчиков и конкурсы видели в гробу, вам прямая дорога в игровые студии. Есть даже отдельные консультанты, зарабатывающие исключительно работой над городами в играх. Вот, например, лекция одного из таких консультантов, Константиноса Динополуса (Sinking City):

Я послушала лекции Дарьи, так что могу дать краткие наметки.Продолжить чтение “архитектура в играх: дарья насонова”

Stygian

Очень смачно поиграла в Stygian: Reign of the Old Ones , сейчас как раз распродажа. Наиграла с ходу 13 часов, потому что игра дает полное ощущение партии в настольный “Аркхэм” плюс хорошо заходит в карантин, ведь ощущение, что с городом творится странное, а отовсюду лезут щупальца и культисты, легко достроить.

Это RPG олдскульного формата, но изрядно дополненная хаосом, который привычен для тех, кто играл в “Аркхэм”, но непривычен для тех, кто любит стабильность (чем и объясняются смешанные оценки народа). Если вы не из этих слабаков и любите хаос, то игра доставит массу удовольствия. Черный юмор и необходимость совершать много нелогичных действий, а также участвовать в обрядах культистов прилагается. Мое лучшее достижение в игре на сегодняшний день – это отдать свой мозг Ми-го. А основной совет – никогда не продавайте лопату! Она пригодится.Продолжить чтение “Stygian”

мои тексты на обложках

Уже две чужие книги вышли с маленькими моими цитатами на задней части обложек – это мой неожиданный успех как читателя.  Особенно я польщена обложкой “Драконьей республики” Куанг, книга меня очень всколыхнула, заставила вспомнить ранние книги.

Также с моей цитатой вышел второй том трилогии Натальи Осояну, тоже очень хорошая вещь, хотя совершенно по-другому. Такие светлые, романтичные книги про приключения сейчас днем с огнем не найдешь.

Тут, правда, есть одна проблема. Я в телеграм-блог пишу от балды, довольно быстро, мало проверяю на стиль, т.е. на заказ я пишу иначе. Но раз издательство сочло подходящим, то ладно. В конце концов, непосредственный отзыв часто ценится больше взвешенного.

“Орикс и Коростель” Этвуд

Прочитала антиутопию “Орикс и Коростель” Этвуд  , пришла к ней из этого списка странных книг https://bookriot.com/2016/04/11/i-got-your-weird-right-here-100-wonderful-strange-and-unusual-novels/ , который видела у @cemetery_partisan. Это очень раздражающая, но умело сделанная история о том, как разочарованный в человечестве на фоне тотальной победы низменного потребительства генный инженер Коростель, одной рукой изо всех сил работающий на такое общество, другой мастерит новое человечество на свой вкус. Картина подается глазами его друга Джимми, бесполезного паренька, выросшего в бесполезного мужчину и в мире постапокала выполняющего роль осколка старого мира для Детей Коростеля. Изобретенный Коростелем вирус уничтожил всех людей, так что Джимми осталось только выпустить выведенных дикарей из лаборатории на волю. Они травоядны, неагрессивны, почти лишены абстрактного мышления и интереса к сексу кроме периодов течки, который у женщин наступает раз в три года. Теперь Земля принадлежит им, а Джимми доживает свой век в одиночестве.

Самое мощное в “Ориксе и Коростеле” – это демонстрация того, к чему приводит игра с основополагающими частями жизни в руках людей, не слишком эмоционально развитых, не мыслящих этически, не способных и не желающих продумывать последствия своих интеллектуальных игрушек. Это распространенная и очень важная сейчас тема, которая звучит в Devs, например, – будущее создается однобоко развитыми людьми как дурацкая игра, эксперимент. Этика ИИ, использования дипфейков и нейронных сетей, распознавания лиц и т.д. – тоже горячая тема, которая не интересует тех, кто занимается прикладным использованием ноутбуков с нейронками. Точно так же это не интересует и ученых Этвуд, которые создают все более странные вещи потому, что 1) это нужно жадному бизнесу, 2) это интересно. В итоге на рынок выходит все больше генно-модифицированных организмов и товаров вплоть до того, что человек меняет себе кожу, заказывает детей и т.д. Сами изобретатели не то, чтобы заинтересованы в этом, – товары покупают жители плебсвиллей, а жители кампусов от них ограждены и фактически находятся в городах-государствах научно-исследовательских комплексов.Продолжить чтение ““Орикс и Коростель” Этвуд”

сериальная лихорадка: ведьмак, мандалорец, влечение, expanse и проч

Ведьмак

“Ведьмак” – это интересный пример того, как герой настолько полюбился публике (все геймеры, включая Кэвилла, обожают “Ведьмака”, с фанатами книг сложнее, но им тоже интересно посмотреть экранизацию), что даже плохонький сериал, напоминающий своей логикой и визуалом что-то вроде “Приключений Геракла”,  вызывает восторг. “Чеканной монееетой”, ну и далее. У меня сходная реакция – мне как-то неловко его ругать, потому что ну уж хоть так. Многие из актеров категорически отказываются  или не умеют играть – скажем, спутник Цири ужасен.  Я иногда даже “Зену” вспоминала добрым словом, глядя на все это.Продолжить чтение “сериальная лихорадка: ведьмак, мандалорец, влечение, expanse и проч”

“Фермата” Мунипова

Лучшим нонфиком прошлого года была “Фермата. Разговоры с композиторами” Мунипова, которая не попала в мой список только потому, что я к НГ находилась на ее середине. Завораживающая вещь, где собраны разговоры с современными композиторами, музыка которых большинство пугает, с фокусом на том, каково вообще место современного композитора в мире. Композиторы сейчас так же теряют почву под ногами, как и писатели, но их поддерживает консервативное устройство мира академической музыки и общая композиторская дисциплина. Так же, как писатели ломают голову, кому они нужны в мире, где люди перестают читать книги, так же и композиторы, весьма состоявшиеся и известные, пытаются понять, как дальше развиваться. У каждого своя версия, свой тип рефлексии. Кто-то признает недоумение в отношении будущего открыто, кто-то страстно ищет новое, кто-то пытается примерить костюм дельца, кто-то доволен, но все увлечены своим делом. Всегда приятно почитать мысли людей, которые заняты делом, друзья.

Помимо этого все композиторы – весьма образованные люди. С одной стороны, музыка – это математика, с другой, они хорошо подкованы в гуманитарных областях – от классических сюжетов и истории музыки к религиоведению, философии, живописи, истории искусства в целом. И читать их речь – отдельное удовольствие, только молодняк смазывает впечатление. У каждого свой характер, свой подход, невероятно увлекательно. Еще любопытно вот что: для рядового человека, не заинтересованного в такой музыке, современные композиторы, авангардисты, минималисты и т.д. – это кто-то вроде нойзеров (и они не совсем неправы). При этом сами композиторы давно понимают, что авангард, атональная музыка и т.д. – это нечто старое и всем надоевшее, им хочется заново открывать красоту, хотя она устарела еще раньше, и этот конфликт тоже интересен. Такая пограничность трогает, а сложность взятых ими на себя задач мне нравится вдвойне. Отдельный бонус – это плейлист с музыкой композиторов, которых Мунипов интервьюировал, – https://fancymusic.ru/fermata/ Это такой интерактивный, расширяющий книгу элемент, а заодно короткий бесплатный ликбез.

Сама книжка тут – https://www.litres.ru/aleksey-munipov/fermata/ , а вот тут интересный разговор Мунипова с Невским (интервью с ним тоже есть в “Фермате”) – https://www.colta.ru/articles/music_classic/21821-vnutritsehovoe-razdrazhenie Рекомендую читать, даже если вы из музыки знаете только Баха и Моцарта, ну а тем, кто хоть как-то соприкасался с музыкальным миром, будет любопытно вдвойне. P.S. У Мунипова канал есть – t.me/fermate

Продолжить чтение ““Фермата” Мунипова”